4月29日，西安大唐芙蓉园紫云楼内，东仓鼓乐社的艺人在直播。 记者 柏桦 摄

4月29日13时，西安大唐芙蓉园紫云楼内，鼓声如雷，笙管齐鸣。身着唐风服饰的东仓鼓乐社艺人，开始了每天的直播。

作为本场直播的主播，张永强一边熟练地调试着设备，一边与屏幕另一端的观众互动。

这场恢宏的视听盛宴被实时传向云端，镜头里弹幕如星河般划过：“太震撼了！”“这就是大唐的声音！”“终于知道什么是‘绕梁三日’了！”

看着满屏的赞叹，张永强嘴角上扬：“过去，许多人都觉得这是‘老古董’，只有老年人听。现在，我们改编的鼓乐版流行音乐备受年轻人喜爱。许多观众通过直播和短视频观看后，专程到西安打卡、看现场演出。”

从曾经濒临失传到如今重获新生，非物质文化遗产——西安鼓乐在新时代的“破圈”突围，不仅得益于一代代传承者的坚守与创新，还凝结着西安鼓乐千年流传的文化基因与当代社会的守护之力。

西安鼓乐，又称长安古乐，被誉为“中国古代音乐的活化石”，历史可追溯至唐代。鼎盛时期，长安城乡百余家鼓乐社笙歌不辍。笙、管、笛与鼓、钹、锣交织，奏出“笙管齐鸣，昼夜不绝”的盛世乐章。

然而，时光流转，传统庙会日渐式微，必须依靠师父“韵曲”、徒弟背诵的师徒传承链濒临断裂。

“我小时候天天能听到鼓乐，后来突然安静了十几年。”西安鼓乐非遗代表性传承人、东仓鼓乐社副社长赵筱民回忆曾经跟在父亲——鼓乐大师赵庚辰和老艺人身后看鼓乐表演的日子，不禁唏嘘。

转机始于传承人的觉醒。2004年，赵筱民与师兄范炳南一起，打破“传男不传女、传内不传外”的旧俗，面向社会广招学员，组建起东仓鼓乐社今天的表演班底，让西安鼓乐有了创新发展的可能。

2006年，东仓鼓乐社入驻大唐芙蓉园，大胆尝试文旅融合，将《鼓》《霓裳羽衣曲》等古曲改编为沉浸式演出；近些年，借力直播，把流行乐曲融入鼓乐。不少人听后惊呼：“原来非遗可以这么潮！”

如今，被网友誉为“大唐顶流乐队”的东仓鼓乐，不仅在抖音等网络平台拥有近80万粉丝，短视频播放量超4亿，线下的研学、传习课程也是一席难求。他们还走进中小学校开设公益课，让孩子们从小接触非遗之美。

18时，东仓鼓乐社的化妆室里，70多岁的赵筱民和年轻人一起，正在认真装扮。尽管年过古稀，他仍坚持每天排练、演出、研习古谱。

谈及未来，这位老艺人目光灼灼：“现在国家这么重视非遗，孩子们又有学习热情，我相信，这鼓声不会停！”

站在新的历史节点，西安鼓乐的传承发展正迈向更广阔的未来。数字化技术为其注入新活力：乐谱数字化建档、云端音乐会、VR沉浸式体验项目陆续落地，千年古乐突破了时空限制；学术研究持续深入，学者正在破译更多尘封乐谱，复原唐代音乐原貌；国际交流日益频繁，西安鼓乐乐队多次赴法、德、日等国演出，让世界听见“长安之声”；年轻一代传承人在探索跨界融合，让千年古乐焕发时尚魅力。

“西安鼓乐不仅是文化遗产，还是流动的文化血脉。”陕西省非遗保护中心专家说，“我们既要守护其传统精髓，也要为其搭建走向现代的桥梁。”

从大唐芙蓉园的直播镜头到中小学校的传习课堂，从短视频平台的百万点赞到国际舞台的惊艳亮相，当古老乐音与时代脉搏共振，我们听见的不仅是历史的回响，还是一个文明古国在传承中创新的铿锵足音。

笙鼓齐鸣，余韵悠长。西安鼓乐，正以“活化石”的坚韧与青春的活力，跨越千年时光，迈向更美好的明天。

记者 柏桦 王冰洁

编辑：韩睿