“文化+金融”，核心是引导资本识别文化产业的高价值和长期价值。陕西加快文化强省建设，明确提出“以文兴业，打造人文经济融合创新样板”。“文化+金融”正是破解文化产业价值转化难题、催生新业态新模式新场景的有力支点。

文化产业有别于传统重资产行业，普遍具备轻资产、难评估、长周期等特征，创意向产品转化、产品向市场落地的过程中，常面临资金断层。资本不能止步于为文化项目单纯“输血”，而应以市场化逻辑界定文化资源价值，将沉睡的历史遗存、厚重的红色叙事、鲜活的非遗技艺等文化禀赋，转化为可评估、可迭代的产业资产，为人文经济融合创新注入动能。

推进文化与金融深度融合，需健全适配文化产业特质的资产认定机制，将知识产权、版权、文旅数据资产、非遗品牌等纳入金融服务范畴，完善确权、评估、风控等配套制度。今年，西北首单文旅数据资产证券化项目在陕西落地，印证了文化领域数据要素能够固化价值，蹚出一条依托数字资产对接资本市场的新路径。知识产权质押、文化专项贴息、风险补偿池等机制，可有效打消金融机构顾虑，引导资本从看重厂房、抵押物，转向看重IP、创意与人文长效价值，让金融资源下沉至创意孵化前端，为小众文创、沉浸式体验、数字文化产品提供资金支持，培育以往难以落地的新业态。

资本兼具筛选与催化作用，既能将零散创意整合为可复制推广的商业模式，也能把单次文化活动、传统展演形式升级为常态化消费场景。资本介入可推动秦腔、陕北民歌等本土文化符号向数字演艺、国潮文创、沉浸式空间、微短剧IP等领域延伸，打通内容创作、流量运营、消费转化全链条。同时，金融工具创新需适配不同阶段经营主体需求：天使投资、创投基金侧重早期孵化，银行信贷服务落地运营，资产证券化、产业基金护航规模化发展，多层次资本体系共同搭建文化产业成长阶梯，助力摆脱“打造单个爆款”的固化思维，培育可持续产出优质文化产品、迭代消费场景的产业生态。

同时需要注意，资本赋能文化，落脚点是放大文化价值，绝非消解文化内涵。金融机构应构建兼顾社会效益与经济效益的双重评价体系，在项目筛选中坚守文化保护底线，尊重历史遗存、红色文化、非遗传承的价值边界，杜绝过度商业化、同质化粗放开发。政府应健全资金引导、风险分担机制，纠正市场短期逐利倾向，引导资本流向中华文明传承、红色文化活化、数字文化创新等兼具精神价值与产业潜力的领域。

只有实现文化价值引领与资本理性投放互促共进，才能把陕西丰厚的文化资源优势系统转化为产业竞争优势，持续催生文化新业态新模式新场景，为文化强省建设积蓄源源不断的内生动力。

原创“海外剧”：文化自信的另一种表达

美式校园、外国面孔、外语对白——近期，一部名为《意外》的AI短剧在短视频平台走红，累计播放量破亿次。令人瞩目的是，它的创作者是两名中国00后。

这并非孤立现象。近年来，面向海外观众的AI短剧、AI漫剧不断涌现。据DataEye研究院预估，2025年，海外AI剧及AI漫剧市场规模约为1亿美元，活跃用户覆盖超1.5亿人。技术进步正在重塑创作格局：过去小团队难以企及的跨国取景、外语制作，如今借助AI工具得以实现。越来越多的中国年轻人，正从海外剧的观看者，转变为海外剧的创作者。

这一变化，为表达文化自信提供了新的场景。长期以来，谈到文化走出去，人们首先想到的是如何向世界讲述中国的人和事，这一点当然重要。而与此同时，中国创作者也可以把目光投向更广阔的世界，进入不同的文化场景，参与世界范围的故事创作，题材的边界拓宽了，原创的舞台也随之拓宽。

走进新的场景，需要开放的心态，也需要独立的判断。原创“海外剧”未必采用中国面孔，但其精神内核往往扎根于中国文化——它可以落在人物面对困境时的选择中，体现在人与人关系的处理上。面对亲情与个人选择时如何拿捏，遭遇误解时怎样对待他人，身处困境时能否守住承诺，这些生活命题能够被不同地方的观众理解。中国创作者带着自身的体察进入这些命题，在尊重故事发生地生活的基础上，讲出可信的人物与情感，就能获得海外观众的共鸣。

一部作品的走红，让人看到了年轻创作者的潜力；一批作品进入海外市场，更让人看到新的创作空间。原创“海外剧”的意义，正在于中国年轻人开始主动参与面向世界的内容创作：既有底气讲述自己的生活，也有能力理解和阐释更广阔的世界。

技术是工具，文化是灵魂。当中国创作者能够从容地运用新技术、自如地进入新场景，以平等、自信的姿态参与全球文化对话，这本身就是文化自信的生动注脚。文化自信，不仅是把中国故事讲给世界听，还包括以中国视角观察世界、参与世界故事的讲述。这正是值得关注的另一种表达。

编辑：呼乐乐